Столица: Симферополь
Крупнейшие города: Севастополь, Симферополь, Керчь, Евпатория, Ялта
Территория: 26,2 тыс. км2
Население: 1 977 000 (2005)
Крымовед
Путеводитель по Крыму
История Крыма
Въезд и транспорт
Курортные регионы
Пляжи Крыма
Аквапарки
Достопримечательности
Крым среди чудес Украины
Крымская кухня
Виноделие Крыма
Крым запечатлённый...
Вебкамеры и панорамы Карты и схемы Библиотека Ссылки Статьи
Группа ВКонтакте:

Интересные факты о Крыме:

В Форосском парке растет хорошо нам известное красное дерево. Древесина содержит синильную кислоту, яд, поэтому ствол нельзя трогать руками. Когда красное дерево используют для производства мебели, его предварительно высушивают, чтобы синильная кислота испарилась.

Главная страница » Библиотека » «Крымский альбом 2003»

Елена Зырянова. Фотографические мгновения былого Крыма. По следам первых русских фотографов-путешественников

Зырянова Елена Анатольевна (р. 1979) (Санкт-Петербург)
Искусствовед, старший научный сотрудник Государственного центра фотографии. В альманахе «Крымский альбом» публикуется впервые.

Пусть фотография обогащает альбом путешественника, возвращая его взгляду подробности, упущенные памятью... пусть она спасает от забвения разрушающиеся здания, книги, гравюры, чья форма обречена на исчезновение и которые по праву требуют своего места в анналах нашей памяти...» — так высказывание выдающегося французского литератора и художественного критика Шарля Бодлера, сделанное на заре развития фотографии, оказалось пророческим. Начиная буквально с первых лет своего существования, новое средство запечатления действительности стало незаменимым спутником путешественников, геологов и этнографов, часто сопровождая их в научных экспедициях. В результате такого сотрудничества появлялись как фотографические шедевры, так и более скромные по исполнению, но не менее интересные любительские фотоснимки.

К концу XIX столетия свой фотографический образ обрел почти каждый отдаленный уголок Российской империи, среди них и Крым. В XX веке эта традиция бережно сохранялась и поддерживалась.

«Крым, в древности Таврида, с давних времен привлекает к себе внимание путешественников своими историческими воспоминаниями, остатками древностей <...> и очаровательною прелестью своей природы»1 — именно с этих восторженных слов начинается популярный в свое время очерк-путеводитель 1869 года «Воспоминание о Крыме» Эмиля Берндта, украшенный двадцатью девятью гравюрами с изображением различных пейзажных видов и местных достопримечательностей.

Однако путешественники были не единственными, кто проявлял интерес к крымским красотам. В природе Тавриды, памятниках архитектуры находили источник своего вдохновения и художники. Если верить истории, именно им принадлежит новое открытие древнего Крыма. Первые видовые гравюры, а также рисунки, сделанные с натуры, изображали в основном особенности и своеобразие местного быта, имели скорее познавательное, практическое, нежели художественное значение. Еще в 1783 году русский пейзажист и баталист М.М. Иванов2 был отправлен на юг России для выполнения государственного заказа на изображение видов «городов и достопримечательностей вновь присоединенных земель». В результате такого путешествия, среди прочих работ оказалось и несколько акварелей с изображением Крыма. Заметной особенностью его рисунков была их исключительно документальная точность. Учитывая эти наблюдения, можно предположить, что подобные бытовые зарисовки с натуры, по сути, невольно выполняли функции фотографии еще до ее изобретения.

В России, как и за рубежом, существовал целый круг художников, специализировавшихся в основном на рисунках, отличающихся скрупулезным воспроизведением окружающей действительности. Имя этим рисункам — «штудии», их задачи — служить наглядным пособием для других художников, быть материалом для составления путеводителей, а также выступать в качестве иллюстраций к научным и иным изданиям. Из всего многообразия таких рисунков необычайным спросом пользовались городские виды и архитектурные памятники, как в целом, так и в деталях, изображения всевозможных уголков природы, фрагменты неба, растений и прочего. Совершенно ясно, что с изобретением фотографии потребность в них стала постепенно исчезать.

Сочетая в себе целый ряд неоспоримых достоинств (быстрота, объективность и точность), фотография в скором времени заняла прочное место монополиста в области точного воспроизведения действительности. К услугам фотографов стало часто обращаться государство, делая выгодные заказы на запечатление историко-архитектурных памятников и создание фоторепортажей с театра военных действий. Появление фотографий облегчило работу армии и полиции. Для промышленных и строительных компаний она стала своеобразным орудием в деле наглядной рекламы и пропаганды своей продукции.

Особые отношения сложились у фотографии с наукой и, в частности, с краеведением. Их взаимоотношения можно представить себе развивавшимися в двух направлениях. Первое — имело непосредственное отношение к широко известному и наиболее распространенному типу видовых фотографий. Узнать их несложно по определенному набору очевидных приемов. Наиболее характерная черта — непременное изображение достопримечательностей, своего рода визитных карточек какой-либо местности, снятой, как правило, всегда с одних и тех же и соответственно малоразнообразных точек. Понятно, что подобные снимки предназначались в основном для путеводителей, взамен некогда популярных гравюр, и конечно — в качестве образа на память о недавнем путешествии. Многие из них, возможно, и даже наверняка, послужили прообразом появившихся в 1890-х годах знаменитых postcard.

Совсем иное направление представляет другой тип фотографий. Особенностью их были, на первый взгляд, скучные и маловыразительные пейзажи с разухабистыми дорогами, видами часто неблагоустроенного быта, стадами пасущегося скота, фигурами в национальных костюмах. И, наконец, нередко встречались фотографии, где с особой тщательностью и, по всей видимости, с усердием был запечатлен своего рода археологический натюрморт с обязательным присутствием некоего древнего предмета или его фрагментов — глиняного горшка или амфоры, образцов местного вооружения и многого другого.

Если предположить, что первый тип фотографий представлял собой образец того, как должна выглядеть цивилизация в ее европейском понимании (хотя и чересчур идеальная, а временами даже картинная), то с не меньшей убедительностью другой тип снимков был далёк от этого. (Как впрочем, были далеки от центральной части страны и те географические широты, которые были на них запечатлены — Средняя Азия, Сибирь, Кавказ, Крым.) Подобные фотографические изображения, конечно, редко попадали в альбом туриста, зато часто становились объектом неподдельного интереса для географов и этнографов. Уже с начала 1860-х годов фотографы — профессионалы и любители — были непременными участниками в различных научных экспедициях. Интересу и энтузиазму к походным съемкам не мешало даже изрядное несовершенство фотографической техники, широко распространенное в этот период. Почти каждый снимок получался нечетким и «смазанным», а ландшафтные съемки проводились только общим планом. Но даже несмотря на эти, в общем-то, не второстепенные погрешности, светопись все равно выигрывала у других искусств по части точного изображения действительности.

Считалось, что фотография значительно уступала живописи в художественной стороне своих произведений, но те, кто видел работы С.Л. Левицкого3, А.Ф. Грекова4, В.А. Каррика5 и Д.И. Ермакова6, пожалуй, не согласятся с этим мнением. Уже современники не сомневались, что фотографии Ермакова, много снимавшего и в Крыму, отличались особой изобразительной выразительностью, не теряя, тем не менее, своей документальной ценности.

Интерес к фотографии нашел свое отражение в многочисленных специальных фотографических журналах, количество которых с каждым годом не переставало расти. В 1858—1917 годах было выпущено около полусотни периодических изданий.

С середины 18г70-х годов начали издаваться «Известия Русского Географического общества». На страницах этого издания среди прочих материалов привлекали внимание специальные наставления для фотографов, а именно, как следует снимать и чему уделять особое внимание, например, в этнографических снимках. Часто встречались сетования на трудные условия съемки, вызванные в основном на редкость громоздкой, тяжеловесной и, что печально, не совершенной в техническом смысле съемочной аппаратурой.

Действительно, фотограф-путешественник вместе со всем своим профессиональным снаряжением представлял собой весьма внушительное и плачевное зрелище. Его «походный арсенал» выглядел примерно так: «Он брал с собой камеру такого же размера, что стояли в портретных павильонах, запасался портретным и ландшафтным объективами; тяжелый треножник с черным покрывалом дополнял снаряжение. Стеклянные, большого размера пластинки надо было тщательно, с осторожностью упаковать в особый ящик, а если предстояло снимать много, то брали два тяжелых ящика с пластинками. Кроме того, нужна была складная палатка для лабораторных работ. Брали еще бутыль с коллодием и склянки для растворов солей галоидов, очувствлявших пластинки. Снаряжение фотографа весило пуды»7. В одном иностранном издании была размещена довольно любопытная и весьма метко иллюстрирующая вышеописанные обстоятельства фотография, на которой был запечатлен фотограф и его «снаряжение», едва умещавшееся на муле. Другая, не менее показательная история, произошла с известным иностранным фотографом, которому для обычной фотографической поездки понадобился целый вагон поезда.

Положение стало меняться лишь в последние десятилетия XIX — в начале XX века. Связано это было с появлением портативных камер, новых фотоаппаратов со съемными объективами различной силы, использованием вспышки и затворов. Особое одобрение в среде фотографов-путешественников нашел изобретенный И. Болдыревым8 «двухдюймовый объектив». Иными словами, это был «короткофокусный объектив, которым можно было достигать большей резкости в нескольких планах»9. Первые успешные съемки этим объективом прошли в путешествиях по Дону и в Крыму.

Изменения произошли и в качестве фотосъемочного материала: стали использовать сухие, броможелатиновые негативы и пластины, а также более чувствительную позитивную бумагу. Все эти изобретения значительно упростили и облегчили технический процесс съемки и тем самым неизбежно способствовали более интенсивному развитию всех видов пейзажной фотографии. Особенно это проявилось в снимках географического характера, а также тех, где появлялись жанровые сцены. Если верить теории, что спрос рождает предложения, то появление в этот период огромного числа каталогов и рекламных изданий, предлагавших всё, что необходимо фотографу в его работе — от объективов и затворов до бланков для наклейки фотографических снимков, не вызывает удивления.

Среди прочих изданий особого внимания заслуживает «Иллюстрированный прейскурант склада фотографических принадлежностей В.Л. Метенкова в Екатеринбурге», изданный в 1904 году. Будучи сам фотографом, автор каталога не ограничивается исключительно рекламой товара. Он дает различные советы начинающим фотографам, ненавязчиво наставляя и инструктируя их в вопросах работы с фотографической техникой.

Наряду с изобретениями Болдырева и Полякова (фотокамера с автоматическим регулированием экспозиции) внимание фотографов рубежа XIX—XX веков привлек и стереоскопический аппарат Д. Езучевского10. Вообще, стереоскопические снимки — это всегда особая тема. Появились они в Англии в 1840-х годах благодаря сэру Чарльзу Уитсону11. Широкую популярность получили после Всемирной выставки 1851 года в Хрустальном дворце. Принцип действия подобного устройства таков: съемка осуществляется при помощи двойного объектива, тем самым получаются небольшие изображения (как правило, 10×10), снятые под небольшими различными углами. Смотреть на такие снимки полагается через специальный прибор — стереоскоп. Наибольшей популярностью пользовалась форма стереоскопа, придуманная Дэвидом Брюстером12 в 1850-х и напоминающая своим корпусом пирамиду. Затем в обиход вошли более простые прямоугольные формы. Ощущение глубины, трехмерности изображенных предметов и, наконец, создаваемая иллюзия «моментальности» придавали стереоскопическим снимкам особую, дополнительную выразительность и, по мнению многих, более точную, по сравнению с обычными фотографиями, приближенность к действительности. Стереоскоп в свою очередь позволял детально и внимательно рассмотреть самые незначительные детали. В России начала века фотографы часто применяли в работе аппараты фирмы «Е. Краус» и «Эмиль Буш». Аппараты «Е. Краус» были портативными, вдобавок они имели моментальные затворы и полуавтоматические кассеты для смены пластинок.

Не исключено, что подобным аппаратом могли быть сняты и фотографии, впервые представленные в Москве и Петербурге в 2004 году на выставке «1911 год. Лето в Крыму». Эта выставка — своего рода отправная точка большого цикла «Крымский фотоальбом». Проект инициирован Государственным центром фотографии и проводится им совместно с Центральным государственным архивом кинофотофонодокументов Санкт-Петербурга и фотоархивом Института истории материальной культуры РАН (Санкт-Петербург). Общая структура проекта складывается из нескольких самостоятельных и завершенных выставок, объединенных общей темой и представляющих различные аспекты жизни «русской Ривьеры». На глазах у зрителей будет происходить постепенное перевоплощение Крыма из роскошного летнего курорта императорской семьи, потерянной Аркадии, в туристическо-социалистическую здравницу. Идея цикла не сводится к представлению его исключительно географического портрета или как «образа на память», в тоже время это отражение и поддержание социально-культурного мифа, тонко созданного фотографией.

Организатор крымского проекта — Государственный центр фотографии — был основан в 2002 году и за столь короткий срок уже сумел провести внушительное количество заслуживающих внимания выставок, представлявших как отечественную, так и зарубежную фотографию. Однако сфера интересов и задач центра не ограничивается выставочной и просветительской деятельностью, особое место в ней отведено вопросам сохранения и подобающего использования фотографического наследия, формирование собственной коллекции и тематической библиотеки. Один из основных моментов культурной политики центра — это сотрудничество с фотоархивами, музеями и частными коллекциями. Свое участие в проекте, посвященном Крыму, генеральный директор Центра З.М. Коловский объясняет следующим образом: «Мой крымский друг говорит, что «жизнь дается человеку только один раз, и прожить ее лучше... в Крыму». Но, по крайней мере, Крым всегда был и остается излюбленным местом отдыха, куда приезжают для вдохновения творческие люди, и в первую очередь — художники. Это архетипический образ «Рая». Поэтому и образы, рожденные Крымом, всегда имеют особенное прочтение, привлекают особенное внимание и интерес».

Для первой выставки масштабного фотографического проекта материалы из своей коллекции предоставил Центральный государственный архив кинофотофонодокументов Санкт-Петербурга. Это один из крупнейших и старейших архивов России. Основу его собрания составляют документальные фотографии, негативы-оригиналы на стекле и пленке разных размеров, отражающие важнейшие этапы русской истории.

Хотя идея крымской выставки возникла у Дмитрия Горячёва, ее куратора, довольно спонтанно (во время обычного отдыха в Крыму, в Феодосии), её происхождение вполне закономерно. Автор и организатор выставок архивной фотографии, посвященной различным аспектам жизни Петербурга рубежа XIX—XX веков, Д. Горячёв считает, что издательский бум книг и альбомов с фотографическими изображениями видов Российской империи, охвативший нашу страну в последнее время, оставил без внимания многие примечательные и незаслуженно забытые уголки страны. В их числе оказался и Крым.

Большая часть фотографий, представленных на первой выставке цикла «Крымский фотоальбом», — это стереоскопические снимки начала XX века. На них запечатлены различные виды былой Тавриды. Этнографические и жанровые фотографии органично дополняют роскошные пейзажные виды, а также изображения местных достопримечательностей, долгое время остававшихся в тени известных снимков из серии «крымской» жизни царской семьи.

Примечательно, что авторы большинства представленных фотографий не известны. Это обстоятельство, безусловно, сообщает экспозиции дополнительную интригу. По своему замыслу проект «Крымский фотоальбом» — явление в своем роде уникальное, поскольку подобные снимки Крыма начала XX века — обыденные и одновременно камерные — практически не были известны широкой публике.

Примечания

1. Берндт Э. Воспоминание о Крыме: Альбом. М., 1869. С. 7.

2. Иванов Михаил Матвеевич (1748—1823), живописец. После окончания Академии художеств продолжил образование в Париже у Ж.-Б. Лепренса, а затем в Риме. С 1804 г. в Академии художеств (СПб.) возглавлял пейзажный класс. Известен как автор большого числа акварелей и рисунков с видами Петербурга и его окрестностей, Кавказа, Крыма, Армении и др. В творческом наследии художника имеются рисунки с батальными и бытовыми сценами.

3. Левицкий Сергей Львович (1819—1898) прославился работами в жанре портрета и пейзажа. Окончил юрфак Московского ун-та. Но вскоре увлекся светописью (дагеротипией), изучением электричества и гальванопластикой по способу Якоби. Некоторое время жил и работал в Риме и Париже. В 1849 г. открыл дагеротипный салон.

4. Греков Алексей Федорович (ок. 1800 — ок. 1855), первый рус. фотограф. Портретист, гравер, художник и изобретатель. Получил образование в кадетском корпусе в СПб. Однако воен. службу оставил и стал заниматься полиграфией. В 1832 г. предложил новый способ плоского печатания с медных и жестяных пластин. В 1834 г. вышла его первая книга — «Описание металлографии». В 1840 г. предложил (благодаря открытию Якоби) серебрить медные и латунные пластинки, т. о. значительно упрощая способ фотографирования. Автор техники плоского печатания, открывавшей путь фотографии к полиграфии. В 1840 г. открыл свой «художественный кабинет». С 1843 г. работал начальником губернск. типографии СПб.

5. Кэррик Василий (Вильям) Андреевич (ок. 1827—1978) родился в шотландской семье, жившей в Кронштадте. К фотография, технике пристрастился в Шотландии. По возвращении в Россию открыл в СПб. портретное ателье, где делал «визитки» и репродуцировал произведения искусства. Славу ему принесли снимки «народных уличных типов» Петербурга, а также «типов и видов» Петербургской, Новгородской губерний и Финляндии. В 1876 г. удостоен звания «фотограф Академии художеств».

6. Ермаков Дмитрий Иванович (1845—1916), фотограф-путешественник. Родился в Тифлисе, увлекаться фотографией стал рано. Первые работы — снимки древней архитектуры, затем — фото этнография, характера. В 1874 г. удостоен награды французск, фотография. об-ва. В Тифлисе имел неск. фотоателье. В 1870 г. прикомандирован к группе русских войск Кавказского фронта (русско-турецкая война). В 1890-х путешествовал и фотографировал Константинополь, Иерусалим, был придворным фотографом шаха Персии. Автор выразительных видовых фотографий Крыма и Грузии. В 1896 г. выпустил «Каталог фотографических видов и типов Кавказа, Персии, Европейской и Азиатской Турции» и «Дополнение» (1901).

7. Морозов С. Русские путешественники-фотографы. М., 1953. С. 20.

8. Болдырев Иван Васильевич (1850—1898), фотограф-изобретатель. В детстве самоучкой овладел ремеслом часовщика. В возрасте 18 лет уехал в Новочеркасск, стал учеником фотографа. В 1874 г. поступил слушателем в Акад, художеств. Занимался фотографией. Первое изобретение — короткофокусный объектив, с помощью кот. можно было легко достигать резкости в неск. планах. Следующее изобретение — пленка, покрытая броможелатиновой эмульсией, кот. была терпима к сырости, высокой температуре и пр. неблагоприят. условиям. Его изобретения привлекли внимание лишь в 1882 г. на Всерос. промышл.-художественной выставке в Москве. За фотоработы, сделанные при помощи собств. изобретений, удостоен наград выставок в Москве (1882) и Лондоне (1885).

9. Там же. С. 25.

10. Езучевский Д.П., московский фотограф-механик. В 1875 г. создал стереоскопическую фотокамеру, рассчитанную на 12 сухих броможелатиновых пластинок, и снабженную моментальным затвором. Изобретение широко использовалось для география, и иных науч. исследований. В 1878 г. на парижской выставке за изобретение был удостоен бронзовой медали. В 1880-х конструирует фотоаппарат для съемок в путешествиях. Благодаря этому изобретению делает множество снимков в путешествии по Крыму.

11. Чарльз Уитсон (Wheatstone, Sir Charles; 1802—1875) начал карьеру мастером музык. инструментов. В нач. 1830-х стал профессором экспериментальной философии в Королевском колледже в Лондоне. В 1838 г. описал теорию стереоскопическ. видения в Королевском Обществе, членом кот. явл. с 1836 г.

12. Дэвид Брюстер (Brewster, Sir David; 1781—1868) в возрасте 11 лет окончил Эдинбургский ун-т, в 1815 г. был избран в Королевское общество. Его ранние работы — в области свойств света и калейдоскоп. В 1849 г. издана его книга об истории, теории и устройстве стереоскопа.

Список использованной литературы

Бажак К. История фотографии. М., 2003. Морозов С. Русские путешественники-фотографы. М., 1953.

Санкт-Петербург в светописи 1840—1920-х: Каталог выставки Государственного Эрмитажа / Под ред. В. Матвеева. СПб., 2003.

Newhall B. The History of Photography. New-York, 1982.

Предыдущая страница К оглавлению Следующая страница


 
 
Яндекс.Метрика © 2024 «Крымовед — путеводитель по Крыму». Главная О проекте Карта сайта Обратная связь